先看几张图：
先给大家介绍几款插件，后面都能用到：
1、Knoll Light Factory
用来制造光效的插件。
2、Red Giant Toonit
用来快速制作线稿。
3、Star Filter pro 2
用来模拟散射光、反射光线。
4、 Star spikes pro 2
用来模拟星芒、彩虹光。
5、Alien Skin Snap Art 4
用来调整细节、画布以及纹理。
6、Alien Skin Bokeh 2
用来模拟景深效果。
模仿永远只是模仿，我们只是去抓住一些典型特征，但不是脱离了这些典型特征它就不再是它了。
画面的特征有：
1、整体画面的细节比较丰富。
2、色彩变动频繁，色相丰富。
3、青色色调占据着一定的空间，常与紫色色调相搭配。
4、画面有着丰富的镜头效果，例如星芒、散射光、镜头光晕、景深效果等。
那这就要求我们在后期的时候：
1、降低画面的对比度，尽量保留画面的细节。
2、保证画面色彩丰富，且饱和度不能太低。
3、运用曲线工具调整青色与紫色。
4、运用插件营造各种镜头效果。
我们的操作流程是：
1、打底
对原片的细节进行还原。
2、勾勒
通过各种手段让照片呈现出动漫的质感。
3、色彩
调整画面整体的色彩。
4、光效
为画面增加各种镜头效果
5、润色
根据需要进行最终的润色。
当然，这个步骤并不是完全固定不变的，你可以根据自己的需要调整顺序。
我们先打开一张图片：
我们先进行第一步：打底。
导入，参数如图：
解释一下这些参数的意义：
温度：调低温度值，让画面偏冷。
伽玛值：提高伽玛值让画面的亮度增高，同时保持细节。
对比度：降低对比度让画面的细节更丰富。
高光/白色色阶：这两个参数都是影响画面中比较亮的部分，区别在于白色色阶的影响范围更大。
具体参数选择根据画面需要选择。
总体原则是让画面的细节更丰富。
我们这里提高高光/白色色阶值，
阴影/黑色色阶：这两个参数都是影响画面中比较暗的部分，区别在于黑色色阶的影响范围更大。
具体参数选择根据画面需要选择。
总体原则是让画面的细节更丰富，一般而言我们是需要提高阴影/黑色色阶值的。
具体参数选择根据画面需要选择。
清晰度与锐度：这两个参数可以让画面的棱角更加明显，从而更有线条感。
清晰度与锐度的区别：锐度是在边缘加一条很细的线，效果更加细腻。
清晰度的线条更粗，一般而言，我们需要提高清晰度进行整体增强，，然后再使用锐度进行细节调整。
画面效果如图：
然后我们再调整两根通道曲线：
这根曲线的意思是增强画面中绿色的表现力。
这根曲线的意思是增强画面中蓝色的表现力。
画面效果如图：
到这一步，我们的打底工作就完成了。
然后我们进行勾勒。
我们先使用Red Giant Toonit：
这款插件的可调参数很丰富，我们要求的效果比较简单，我就不展开讲了。
得到一个新的图层，我们把混合模式改为正片叠底，不透明度改为8%：
这一步的主要目的是增强画面的轮廓感，以及让画面有一种绘画的笔触感。
盖印图层，使用滤镜：木刻
参数如图：
得到一个新的图层，把不透明度调为44%：
这一步的主要目的是为了进一步增强画面的笔触感。
然后我们下一步就是：换天空。
为什么我们要换天空?
换天空是这类后期手法比较重要的一个点。
换成真正手绘的天空，可以主动引导观者的视觉感受往动漫这个方向靠拢，从而提升整体画面的动漫感觉。
我们就随便做一下，做得不是非常精细：
勾勒这一步我们基本上就完成了。
这时候我们再调整一下色彩。
因为我们之前已经使用曲线调整过了，所以现在需要调整的地方不多：
却又小到连一粒嫉妒的沙石也不能容纳
